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Aquí traemos una nueva entrega de baladas clásicas del rock de los 80 y 90. Hoy presentamos a Slaughter y su Fly To The Angels, a Skid Row y su I Remember You, a L.A Guns con The Ballad Of Jayne, a The Babies con Every Time I Think Of You, a Boston con Amanda, a Tesla y su Love Song, y a Warrant con I Saw Red.
"Girl, I know it seems a lifetime
It´s been so long since you walked your way
Together, forever
You promised it would last
Till the very end of time
Every street has its story
Tears and kisses in the pale moon light
And I can´t but yet I try
To step inside your life
Against the memories you both share I have to fight
And I spend my Fridays´ nights away
Thinkin´ of you layin´ down with your man
And I can´t tear it off my mind
Girl, it´s drivin´ me crazy
It´s consumin´ my life
Si eres un puto llorón, una persona que no sabe más que quejarse por lo mal que le trata la vida, un pusilánime que lloriquea a todo aquel que se le ponga delante sobre lo injusto de su situación, no sigas leyendo.
El debut de Hellyeah (publicado por Epic Records) es un disco para gente recia, para gente sólida, para gente con un par de huevos que se levanta cada vez que recibe una ostia, que devuelve el golpe, que llama a las cosas por su nombre, y que no se deja comer el terreno por todo ese atajo de maricas intelectuales que piensan que sólo con el diálogo se solucionarán los problemas de este mundo.
Sólo leyendo los nombres de los integrantes de esta superbanda sabemos a qué atenernos. A la batería Vinnie Paul (batería de Pantera y hermano del difunto Dimebag Darrell), a la voz Chad Gray (cantante de Mudvayne), Bob Zilla al bajo (Damageplan), Grez Tribbett (Mudvayne) y Tom Maxwell (Nothingface) a las guitarras.
Fuerza, energía, potencia, tatuajes, whisky, tabaco, y sombreros de cowboy. De eso va todo, de enchufar los instrumentos y empezar a disparar notas del rock más salvaje desde un escenario, le guste a quien le guste y le joda a quien le joda.
Me entero por mi compadre Ruben, emocionado él y luego yo, de que La Broma Negra han vuelto, han grabado su tercer disco, no entraban a un estudio desde 1994, y se lanzan de gira. Su primer compacto Livbido para mí sin duda alguna es de las mejores cosas que se han hecho en este país. Lamentablemente su carrera duró muy poco, justo cuando lo tenían todo para consagrarse (eran muy buenos), apenas grabaron un segundo disco "Desnudo el cazador" y se disolvieron.
Todavía no he escuchado el nuevo disco, "Envenenador de manzanas", que se puede oír en la web, pero para irnos preparando os dejo un video de una de sus canciones insignia de Livbido: Adiós a los lobos rojos. Qué alegria tener a este gran grupo de vuelta.
Submersed es uno de los grupos más interesantes que hay dentro del panorama del rock moderno actual. Inmortal Verses es el título de su segundo trabajo, publicado por Wind Up Records, un disco espectacular que llega a la primera escucha y que engancha, que incita a reproducirlo hasta memorizar todas sus canciones.
El quinteto de Texas llama la atención en primer lugar por algo tan simple como escaso, y es que sus integrantes saben tocar. Donald Carpenter es un vocalista de primera con un chorro de voz capaz de las notas más delicadas y de los tonos más potentes. Kelan Luker lanza unas líneas de bajo enormes, Garret Whitlock marca los tiempos desde su batería, y TJ Davis y Justin Finley saben como sacarle partido a las seis cuerdas de sus guitarras. ¿Lo siguiente que llama la atención? Que el dominio de los instrumentos lo demuestran en canciones que técnicamente se elevan sobre la media sin caer en el regodeo aburrido de temas interminables para virtuosos.
A partir de ahí, la calidad de los doce temas del disco es muy alta y uniforme. A nivel de estilo, la banda ha dejado un poco de lado el camino del metal para tirar por el del rock, con una presencia mayor de figuras rítmicas sobre riffs, y guitarras acústicas.
El quintento madrileño tocará el sábado 8 de Diciembre en la sala Siroco, y el sábado 12 de Enero del próximo 2008 en la sala La Sal de la capital de España.
Una buena dosis de rock and roll es lo que nos trae Operator en su disco debut Soul Crusher (editado por Atlantic). Rock and Roll duro, directo, sin concesiones, con todos los instrumentos sonando a lo grande, con una voz sin miedo a las roturas, con melodías llenas de enganches, y con una actitud macarra y honesta.
El quinteto oriundo de Los Ángeles, CA, está formado por Johnny Strong a la voz, que hace un gran trabajo con un gran contraste entre sus tonos altos y bajos; Paul Phillips (ex Puddle Of Mudd) a la guitarra; Wade Carpenter al bajo, Ricki Lixx a la guitarra y Dorman Pantfoeder a la batería.
Incorporando el sabor clásico del rock de los 80 a un sonido actual, con una profusión enorme de guitarras eléctricas rítmicas y principales, guitarras acústicas de corte muy sureño, con toques de blues, y una voz que susurra y grita, el disco de Operator es todo un acierto.
Poco más podemos adelantar de lo dicho en el título del post, probablemente no habrá disco nuevo por lo que los conciertos servirán simplemente para que la nostalgia vuelva a provocarnos temblores cuando deambulemos meditabundos los domingos a media tarde, con la entrada del concierto en un bolsillo esperando que llegue.
Os dejo un video de cuando los directos de Extremoduro eran una caja sorpresa por abrir y no sabías lo que tenían dentro, lo mismo que nuesta adolescencia, una caja que fuimos abriendo y descubriendo poco a poco, pero que sospecho aun guarda algún rincón secreto.
“I´ve got my razor at my wrist ´cause I can´t resist. I´ve got this fever burnin´ fist that does at I wish”. Cada mañana me cuesta más. Cuando suena el despertador y abro los ojos a la oscuridad de mi dormitorio busco desesperadamente un motivo para levantarme de la cama. La luz naranja, irreal, de las farolas se cuela por mi persiana. Un coche conducido por otro desgraciado sube la calle a toda velocidad. Cada día me cuesta más encontrar ese motivo. Antes eras tú, un contorno cubierto por la sábana, lo que me hacía salir al frío sin necesidad de abrigo. Luego fue la música. Entre sus notas mi mente construía una melodía a su medida. Luego fue la escritura. Entre sus palabras mi corazón expresaba lo que la cobardía le impedía en el mundo real. Luego fue el trabajo. Pensé que una carrera profesional de trajes caros y coches de lujo sería la solución. Y un buen día, todos mis motivos se revelaron tan vacíos como lo que sentía al follar contigo, al escuchar mis canciones, al leer mis libros, o al aparcar mi coche en la oficina. ¿Cuál fue la causa? Descubrí que no es contigo con quien quiero estar. Descubrí que mis canciones las han compuesto otros. Descubrí que mis escritos no aniquilan a mis demonios. Descubrí que nunca tendré tanto dinero como para vivir permanentemente borracho.
LE PUNK
Día: 16 de noviembre de 2007
Lugar: Copérnico Nova Club
Hora: 21.00
Precio: 10 euros
Venta de entradas: En taquilla, en www.ticktackticket.com y en el , en Fnac, Carrefour, Tiendas Tipo y Sun Records
EDITORS
Día: 17 de noviembre de 2007
Lugar: Joy Eslava
Hora: 20.00 h.
Precio: 24 euros
Venta de entradas: En taquilla, en www.ticktackticket.com y en el , en Fnac, Carrefour y Tiendas Tipo
NOFX
Día: 17 de noviembre de 2007
Lugar: La Riviera
Hora: 22.00
Precio: 28 euros
Venta de entradas: En taquilla, en www.ticktackticket.com y en el , en Fnac, Carrefour, Tiendas Tipo y Sun Records
SILVIO RODRIGUEZ
Día: 18 de noviembre de 2007
Lugar: Palacio de Deportes
Hora: 21.30
Precio: de 36 a 42 euros
Venta de entradas: entradas.com
MARILYN MANSON
Día: 20 de noviembre de 2007
Lugar: Palacio de los Deportes
Hora: 22.00 horas
Precio: 40 euros
Venta de entradas: www.ticktackticket.com, www.elcorteingles.es y
El nuevo trabajo de los californianos Atreyu es una caja de sorpresas. Lead Sails Paper Anchor es su título y en él hay suficientes elementos de varias de las tendencias del rock para contentar a todos. Lo publica Roadrunner.
El grupo formado por Alex Varkatzas a la voz, Brandon Saller a la batería y a la voz también, Dan Jacobs y Travis Miguel a las guitarras, y Marc Knight al bajo, ha repartido once temas en los que la dureza está más comedida en favor de elementos melódicos, voces más suaves, y líneas de guitarra impresionantes pero más asequibles.
Eso sí, fuerza y contundencia sigue habiendo a raudales, voces guturales siguen asomándose también a los temas, y los ritmos del bajo y la batería siguen sin dar un respiro a lo largo de todos los compases.
Hemos recibido bastantes peticiones y preguntas sobre baladas, esas canciones que representan el lado más sentimental del rock and roll. Las baladas son uno de los enganches de muchas personas hacia un genero de apariencia dura, pero que también tiene su corazón.
Hoy recopilamos algunas baladas clásicas de los años 80 y 90.
"Alone again
Seasons change and here
I stand alone again
A year went by
Time ran out and I
Kiss you shyly bye
If I could go back, start over again
First day with you, give it another chance
I´d tell you
I´ve never felt this way before
I´ve gotta say that I love you so
I´ve never felt this way before
And it´s you who I have to thank for
El 2 de Noviembre en la Sala Macumba de Madrid asistimos a la definición de rock and roll personificada en cinco músicos sobre un escenario. Desde las 21:30 hasta casi las 11:30, Tesla dio un recital de cómo se toca, cómo se interpreta y cómo se conecta con un público que abarrotaba el local.
Cuando las luces se apagaron y un cañón iluminó a Frankie Hannon y su Gibson Flying V de la que empezaron a volar las notas rápidas de Cummin´ Atcha Live, llegó la primera y grata sorpresa que fue que el sonido de la sala era muy bueno. Al rubio guitarrista se le unió Dave Rude con su segunda guitarra para seguir desgranando la intro del tema, y a los pocos segundos, un grito de Jeff Keith hizo entrar a los señores Troy Luccketta a la batería y Brian Wheat al bajo. La noche había comenzado.
Con Cummin´ Atcha Live todos los presentes supimos que aquello iba a ser un concierto de verdad, de los de siempre, de los que afianzan la pasión por la música cualquiera que sea el estilo que a uno le gusta, pero más en el mundo del rock and roll, mundo en el que las estructuras de las canciones se ha simplificado mucho y en el que se echa de menos de vez en cuando a un virtuoso sobre un escenario.
Después de escuchar el nuevo trabajo de , me alegro de que el grupo haya sobrevivido a los avatares que han sacudido su formación con dos cambios de cantante incluidos.
Kill The Headlights es el título de este nuevo trabajo de la banda de California, un disco de rock moderno con melodías buenas, que llegan con rapidez envueltas en una estructura musical compleja, con un bajo y una batería a cargo de Dave DeRoo y Kris Kohls muy consistentes y con numerosos cambios de ritmos; unas guitarras que juegan con varias texturas cortesías de Tim Fluckey y Ed Faris, que también mete numerosos efectos de programación que dan un aire muy fresco a todos los temas; y una voz a cargo esta vez de Bobby Reeves que se mueve por varios tonos, desde suaves a guturales sin perder la forma en ningún momento.
¿El resultado? Doce canciones melódicas llenas de energía, muy trabajadas, y plagadas de detalles que descubrir en cada escucha. Su sonido impecable acompaña letras de temática cotidiana existencialista. El quinteto no se pierde en extrañas metáforas para hacerse preguntas sobre la sociedad y sobre el ser humano, cosa muy de agradecer.
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