Más te digo

Estuve el jueves pasado en el preestreno para bloggers de Funny Games, el remake de la película del mismo título y del mismo director. He hecho la crítica para Cinemaspop, os la adelanto aquí yo también antes de su estreno mundial por si queréis matizarme algo antes de que la publique

Haneke ha vuelto a hacer Funny Games. Le han pagado una pasta por convertir su peli en una peli hecha en americano y en inglés – por supuesto con caras conocidas y vendibles para el público yanki- y el ha aceptado. Comprensible. Sin embargo en lugar de rescribir el guión, cambiar la pelicula original, ha decidido rodarla más o menos tal cual, respetando el guión y la planificación originales. Más que comprensible: si pensaba que esa era la manera correcta de contar esa historia no tendría demasiado sentido que inventara artificialmente otra. Por supuesto el espectador de la Funny Games prmigenia también obrará de manera coherente si decide no verla dos veces.

La historia la conocemos, una familia acude a su casa de vacaciones en el lago y allí conocerán a dos atolondrados jovenzuelos educados hasta la nausea aunque algo extraños (sacarían de sus casillas al santo Job). Lo que sucede a continuación es una colección de sadismos y golpes de efecto impactantes que a veces rondan voluntariamente el mayor de los absurdos.

Haneke nos regala un muestrario de planos virtuosos sin caer en el efectismo visual. Coloca el objetivo en el pequeño detalle y deja hacer en el plano general. Haneke hace regresar ese cine hoy olvidado de larguísimos planos secuencia y puesta en escena.

Los actores están muy bien, muy creiblemente, a lo que ayuda un guión en el que ante situaciones límite los personajes actúan no como el espectador- al que le asiste la lógica de la distancia- espera sino como acostumbramos los seres humanos en la vida real: de forma impredecible y a menudo errática.

A Naomi Watts le toca el pastelito de papel de mujer fuerte y sufridora, Tim Roth tiene que lidiar sin embargo con un personaje mucho más timorato que exige una actuación algo más contenida y menos espectacular. Está genial también.

Los problemas de la película tienen que ver de un lado con el excesivo regodeo del director en su propuesta: el plano secuencia de Watts atada es eterno, y por otro lado por el excesivo énfasis en las vueltas de tuerca argumentales que paradójicamente conducen hasta el final que el espectador imagina desde la mitad de la película.

Funny Games es sobre todo una película bien construida que pretende remover, y sin duda conseguirá convocar comentarios después de su visionado, prueba de que este objetivo lo consigue. Deja de lado para ello los mimbres más clásicos de la narración y con ello también la posibilidad de ser recordada como una gran historia. Es lo que es y vale para lo que vale.

En La Máscara del Demonio Mario Bava nos cuenta una historia que dura doscientos años. Una historia llena de clasicismo romántico, de aquellas que hunden sus raíces en la Edad Media y se ambientan en pedazos de cartón piedra góticos y niebla.

Se trata de la Ópera Prima de Bava (1960) y es una película canónica de género que al parecer estuvo prohibida en numerosos países católicos por la visión que de la Inquisición se da en la misma.

La escena que da comienzo a la película en la que los inquisidores rusos sacrifican a la bruja clavándole una máscara de pinchos (“la máscara del demonio”) tiene muchísima potencia. Luego una serie de constantes del género que gustarán a los que disfruten con este tipo de títulos: el científico racional que niega los poderes del más allá, la bruja que necesita encarnarse en la joven para recuperar su belleza (ambos personajes son magníficamente interpretados por Barbara Steele), y el amor llegando para salvar a la joven y cerrar la maldición familiar.

Es el espíritu de la Hammer hecho en Italia sobre un cuento de Gogol, muy emparentada con Las novias de Drácula de hecho.

La película no sería la que es sin los inmensos ojos de Barabara Steele, a la que esta película convertiría en una estrella del fantástico, luego vinieron para ella Corman adaptando a Poe (El péndulo de la muerte) y una de mis películas favoritas de Cronemberg, Vinieron de dentro de…La británica es sin duda una de las actrices favoritas de muchos locos que han probado el bebedizo del cine fantástico.

Un título clásico para congelar el ambiente en estos días propios de Arizona que nos llegan.